視頻劇場化激發觀劇熱情 劇場化帶來商業模式改變

　　這幾年短視頻行業發展火爆迅速，各種大小網紅層出不窮，抖音和快手兩大巨頭獨占半壁江山。國內視頻行業可分為短、中、長三大業務方陣。短視頻的代表企業是抖音和快手，中視頻的代表企業是B站，在長視頻市場則形成了騰訊、愛奇藝和優酷“三足鼎立”局面。目前，愛奇藝和騰訊視頻的訂購用戶都突破了1.1億。

　　視頻劇場化激發觀劇熱情

　　業內人士將視頻平臺劇場化的發展劃分為3個時期。在劇場化的1.0時代，劇場的類型劇還集中在激發年輕用戶的觀劇熱情。2015年，一些由IP改編而成的適合年輕人觀看的網劇，極大地推動了互聯網付費會員的增長，在很大程度上扭轉了視頻平臺以廣告費作為唯一收入的商業模式。

　　進入劇場化的2.0時代，劇場化開始突破局限于年輕用戶的類型劇創作，針對更普遍的人群進行劇集垂直分類的制作和播出。2017年，一些年輕的短片和電影導演開始介入劇場劇集的創作，也帶來了視覺美學提升。短視頻行業深度分析及“十三五”發展規劃指導研究分析報告認為，現在已進入劇場化的3.0時代。過去我們所做的劇場并沒有突破泛類型化的大框架，現在要把這種垂直分類和劇集的品質做到極致化和標準化。

　　當下，高度的類型化、精品化、標準化、規模化、品牌化是視頻平臺劇場化的關鍵詞。近年來，視頻平臺先后涌現出了12集的《我是余歡水》、12集的《唐人街探案》、18集的《龍嶺迷窟》等類型化較強的短劇，但由于都是單打獨斗，未形成規模化的排播，因而無法滿足觀眾對某一類型劇集的持續性需求。

　　如果把“劇場化”概念簡單理解成同品類劇集的集納，可能低估了這種策略對于行業長遠的價值。“從既有實踐中可以看到一個新趨勢——強調縮小單部劇集體量、放大類型規模效應。一方面，劇集品牌效應的生成不僅僅依托于單部作品的社會影響力，精品短劇的批量涌現會在劇場化的概念下得到很好發展;另一方面，劇場化中的類型化也體現出我國劇集發展追趕工業化水準的趨勢，在劇集的結構化探索上具有重要的推動意義。

　　劇場化帶來商業模式改變

　　2020年2月，針對電視劇網絡劇存在的“注水現象”，國家廣播電視總局發布了《關于進一步加強電視劇網絡劇創作生產管理有關工作的通知》，提倡電視劇網絡劇拍攝制作不超過40集，鼓勵30集以內的短劇創作。《通知》下發后，廣電總局相關管理部門從網絡劇規劃立項、成片審查等環節嚴格把關，嚴格管控注水劇，引導精品化網絡短劇的創作生產，在這一政策趨勢和環境下，網絡精品短劇2020年以來呈現快速發展趨勢。

　　在許多業內人士看來，短劇集的發展勢頭強勁，將通過規模化和精品化的途徑逐漸實現與傳統長劇集并駕齊驅，甚至在市場規模和號召力上超越長劇集。這源自觀眾對不同類型的精品化劇集的極大需求，或將在很大程度上改變觀眾面對“注水劇”時動輒拉進度條或選擇倍速的觀劇習慣。

　　雖然短劇集是劇場化的主攻方向，但并不意味著短劇就是傳統長劇的壓縮版。“適合用什么篇幅、什么表現手段來呈現，這是由內容本身決定的。”王曉暉說。

　　業內人士也表示，劇場化會帶來商業模式的改變。以劇場形式打包進行營銷，讓廣告主更容易買單，可以給平臺帶來更好的廣告收益;另一方面，隨著品牌效應的增強，用戶黏性提高，新會員逐漸加入。劇場化并不是劇集發展的終極階段，而是精品短劇發展的一個過渡階段。高品質短劇的集中涌現，并不意味著傳統的長劇就一定會被淘汰，但隨著精品化短劇的普及，國內的觀眾會越來越適應短劇。

　　劇集長短只是一個表征，實質的關切是，當劇集達到類型化生產的一種成熟工業標準時，精品短劇對市場、觀眾的吸附力可能是更強的。目前主流觀眾市場對精品短劇的認可度相當不錯，從長遠看，類型化、短劇化、精品化，都可能是劇場化的發展趨勢。